Jose Moyano 1

NUEVA COLECCIÓN 2024: De STIJL

Nuestra Historia
 

Estirpe de creadores de vanguardia e innovación, la saga Moyano viene ofreciendo sus creaciones e innovaciones de vanguardia desde hace más de 50 años. Moyano & Filo, como se denominó en la primera generación, se consolidó a nivel nacional e internacional, dejando una  huella imborrable y contribuyendo a la creación de tendencias de vanguardia durante décadas y hasta hoy.

Actualmente, Moyano se ha consolidado como un referente nacional e  internacional en cuanto a creación, innovación e investigación. Desde su salón-laboratorio de Puerto de Sagunto (Valencia) están especializados en la creación de tendencias de vanguardia para su difusión en el panorama internacional. Además, actualmente compagina sus diseños y creaciones con ponencias y colaboraciones con grandes firmas nacionales e internacionales.

 

                                                         

 

 

Nueva colección

De Stijl

INSPIRACIÓN DE LA COLECCIÓN

De Stijl ‘El Estilo’, era un movimiento artístico cuyo objetivo era la integración de las artes o el arte total, y se manifestaban a través de una revista del mismo nombre que se editó hasta 1931. Constituido en Leiden, Países Bajos, en 1917, pertenecían a este movimiento Vilmos Huszár, Cornelis van Eesteren, Antony Kok, Piet Mondrian, Bart van der Leck, Gerrit Rietveld, Jacobus Johannes Pieter Oud y Theo van Doesburg.

El estilo artístico que divulgan es el neoplasticismo, caracterizado por la austeridad estética y por sustraer del arte su dependencia respecto de las emociones subjetivas. Es Piet Mondrian quien enuncia los principios estéticos del movimiento en los once primeros números de la revista, convirtiéndose así en el periódico más influyente de los creados en Europa. 

Deseaban que este nuevo idioma se volviera omnipresente: en la arquitectura, el diseño, la pintura, en carteles publicitarios e incluso en los muebles que ocupaban los hogares y oficinas. 

Por su parte, Bart van der Leck ya utilizaba formas geométricas planas de color puro y creaba diseños con imágenes de color uniforme y sencillas barras negras para organizar el espacio. Algunos ejemplos son: 

  1. La Casa Rietveld Schröder, se trata del único edificio realizado completamente de acuerdo con los principios de De Stijl. 
  2. Silla roja y azul, diseñada por Gerrit Rietveld en 1917. 

En esta obra hemos querido llevar esta influencia artística también al cabello usando líneas negras verticales y horizontales creando un plano matemático y añadiendo solamente los colores fundamentales.

TÉCNICA

Para esta obra hemos usado la coloración en horizontal pero combinada con la vertical. También hemos usado técnicas clásicas de mechas evolutivas para ofrecer ese quiebro en los colores. Hemos usado el color negro para organizar el espacio en el cabello y le hemos añadido colores fundamentales tan importantes y representativos de este movimiento.

Técnicas de Peluquería Inspiradas en De Stijl

  1. Corte Geométrico: El uso de formas geométricas precisas para el corte del cabello, alineando las secciones de manera que formen un diseño estructurado y simétrico. Estas técnicas requieren una habilidad avanzada en el manejo de las tijeras y un conocimiento profundo de la geometría del cabello.

  2. Coloración Selectiva: Emplear técnicas de coloración que realcen las líneas y estructuras del corte geométrico. Los colores fundamentales pueden ser aplicados en secciones específicas del cabello para crear un contraste audaz y vibrante, manteniendo la simplicidad y la pureza del color que caracteriza al neoplasticismo.

  3. Estilismo Minimalista: Peinados que eviten la complejidad y la ornamentación excesiva, enfocándose en la forma y el color. El uso de productos de acabado debe ser mínimo para mantener la claridad y la nitidez de las líneas y los colores.

  4. Diseño de Espacio Negativo: Integrar el espacio negativo (áreas sin color o con color blanco) en los peinados para destacar aún más las formas y los colores aplicados, similar a cómo se utiliza el espacio en las obras de De Stijl.

El enfoque de De Stijl en la simplicidad, la claridad y la universalidad del diseño tiene un impacto duradero que sigue inspirando a artistas y diseñadores en múltiples campos, incluyendo la peluquería y el estilismo. A través de la aplicación de sus principios, es posible crear estilos únicos y sofisticados que resuenan con la visión de un arte integrado y total.

Diseño de Espacio Negativo en Peluquería y Estética

El concepto de espacio negativo, ampliamente utilizado en el arte y el diseño, se refiere a las áreas vacías o sin decorar que rodean y definen un objeto o forma. En el contexto del movimiento De Stijl, este principio se emplea para resaltar las formas geométricas y los colores primarios, creando una armonía visual que subraya la simplicidad y el equilibrio. En peluquería y estética, aplicar el concepto de espacio negativo puede revolucionar la manera en que se perciben y diseñan los peinados y estilos.

Técnicas de Espacio Negativo en Peluquería

  1. Cortes Asimétricos con Espacios Vacíos: Los cortes de cabello que dejan áreas sin cortar o con una longitud significativamente menor en comparación con el resto del cabello pueden crear un efecto de espacio negativo. Este contraste realza la estructura y la forma del corte, atrayendo la atención a las áreas más prominentes del peinado.

    • Ejemplo: Un corte de bob asimétrico con una sección rapada en un lado de la cabeza. La diferencia entre el cabello largo y la zona rapada destaca la forma del peinado y crea un efecto visual impactante.
  2. Coloración Estratégica: Utilizar colores claros, como el blanco o tonos pasteles, para secciones del cabello puede crear un espacio negativo que resalte los colores más oscuros o vibrantes en el resto del cabello. Esta técnica se puede aplicar en mechas, secciones interiores o áreas específicas para enfatizar el diseño del color.

    • Ejemplo: Pintar mechones de cabello en colores primarios y dejar secciones naturales o teñidas de blanco para crear un contraste claro y definir las formas geométricas.
  3. Diseño en Capas: Crear peinados en capas donde algunas secciones se dejan más largas y otras más cortas puede generar un espacio negativo entre las diferentes longitudes. Este enfoque permite que las capas más largas se destaquen y proporciona un diseño dinámico y fluido.

    • Ejemplo: Un peinado con capas largas y cortas alternadas, donde las capas cortas crean espacios que permiten que las capas largas resalten.
  4. Accesorios de Cabello: Utilizar accesorios que contrasten con el color del cabello, como cintas negras en cabello rubio o blanco, puede crear un efecto de espacio negativo al delinear formas geométricas específicas en el peinado.

    • Ejemplo: Colocar cintas negras en un patrón cuadriculado sobre el cabello rubio, imitando los patrones de De Stijl y destacando las líneas y formas geométricas.

Aplicación en Estética y Maquillaje

  1. Maquillaje Geométrico: El uso de líneas nítidas y formas geométricas en el maquillaje, dejando áreas del rostro sin maquillar para crear espacio negativo, puede resaltar características específicas y crear un estilo audaz y moderno.

    • Ejemplo: Aplicar sombra de ojos en formas rectangulares o triangulares con bordes definidos, dejando el área de la piel natural alrededor para enfatizar el diseño geométrico.
  2. Diseño de Uñas: En el arte de uñas, dejar secciones sin esmaltar para crear un efecto de espacio negativo puede realzar los diseños y patrones aplicados en otras áreas de la uña.

    • Ejemplo: Pintar líneas y formas geométricas con colores primarios en las uñas, dejando partes sin esmaltar para destacar el diseño y mantener la estética de De Stijl.
  3. Body Painting: En el body painting, el uso de espacio negativo puede transformar la percepción del cuerpo humano en una obra de arte viviente, utilizando el contraste entre la piel natural y los colores aplicados para crear patrones y formas.

    • Ejemplo: Pintar patrones geométricos con colores primarios en el cuerpo, dejando partes sin pintar para resaltar el diseño y crear un efecto visual impactante.

Beneficios de Utilizar Espacio Negativo

  1. Claridad Visual: El uso de espacio negativo proporciona claridad y define las formas y patrones, haciendo que los diseños sean fácilmente reconocibles y visualmente atractivos.
  2. Enfasis y Contraste: Crear contrastes fuertes entre las áreas decoradas y las no decoradas resalta los elementos principales del diseño, enfocando la atención en las áreas deseadas.
  3. Modernidad y Minimalismo: El espacio negativo es un elemento clave en el diseño moderno y minimalista, ofreciendo una estética limpia y sofisticada que refleja la filosofía de De Stijl.

Incorporar estos principios en peluquería y estética no solo homenajea al movimiento De Stijl, sino que también ofrece innovadoras maneras de diseñar y presentar estilos que son tanto artísticos como funcionales.

 

 

O se nace o se hace.

Una gran influencia familiar y un incansable trabajo en la búsqueda de identidad
Ha hecho quien soy en la actualidad. 

Con honestidad pero sin tapujos os presento mi nuevo proyecto.

De Stijl

 

En esta obra hemos querido llevar esta influencia artística también al pelo usando líneas negras verticales y horizontales creando un plano matemático y añadido solamente los colores fundamentales.

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